Qu’est-ce que la peinture expressionniste ?

L'expressionnisme est un mouvement artistique figuratif apparu en Europe du Nord au début du 20ème siècle, notamment en Allemagne. L'expressionnisme touche de nombreux domaines de l'art comme la peinture, la musique, l’architecture, la littérature, la danse, le théâtre, le cinéma, et bien d’autres encore. L'expressionnisme a été condamné par le régime nazi en le considérant comme un art dégénéré.

Contexte historique

Après la défaite de l'Allemagne lors de la première guerre mondiale, le pays est tombé en crise, cette période est appelée la grande dépression. Les artistes de l'époque étaient profondément touchés par la crise du pays, des horreurs de la guerre et la société en lambeaux qu'ils enduraient en silence. L'expressionnisme allemand ainsi que le mouvement Die Brücke sont nés en Allemagne au commencement du siècle, lorsque le pays a connu la période de crise profonde qui se situe dans le climat social tendu et à l'approche de la guerre. Les gens semblent vivre dans une imprudence masquée, puis les expressionnistes qui attendent la guerre avec impatience ont exprimé leur vision à travers plusieurs images particulièrement torturées. C'est dans le contexte historique que le groupe Die Brücke a été créé à Dresde en 1905. Parmi ses membres figurent les peintres Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Blair, Ernst Ludwig Kirchner et Erich Heckel. Plus tard, d'autres peintres tels qu'Emile Nolde, Otto Muller, George, Otto Dix et Max Pechstein ont rejoint le courant artistique. Si vous regardez le dernier portrait, vous constaterez que l'expression de la face est loin d'être épanouie, mais sérieuse, sévère et simple, ce qui semble refléter l'atmosphère de l'Allemagne à cette époque. Pour plus de détails, cliquer ce lien : bernardbuffet.net

Qu'est-ce que la peinture Expressionniste ? 

L’expressionnisme caractéristiques dans l'art comprend la capacité de transformer l'expression des émotions ou certains aspects d’une réalité par les rendus dynamiques et accrocheurs pour le public. Cette définition générale s'applique à l'art de l'Antiquité de nos jours. Par exemple, Donatello tendait vers une forme plus expressive lors de la fin de sa vie, comme l'illustre Marie-Madeleine dans sa confession au Musée dell'opera Del Duomo. Les caractéristiques principales de l'expressionnisme sont surtout enthousiasmantes : couleurs vives, formes anormales dissoutes, bidimensionnelles, sans perspective. Habituellement, le terme fait référence à l'art d'exprimer des émotions fortes. On peut affirmer que tous les artistes sont vraiment expressifs, mais ont une longue chaîne de production artistique, qui met l'accent sur une communication par l'émotion. Habituellement, les œuvres ne sont pas esthétiquement impressionnantes, pourtant presque sans exception, elles peuvent utiliser le drame et l'horreur des scènes couramment représentées pour amener le public à des émotions fortes.

Styles de peinture expressionnisme

Dans le contexte historique hostile, l’expressionnisme allemand a cherché un style de peinture qui pourrait exprimer la souffrance humaine. Leur tendance artistique est comme un cri désespéré à cette société, qui ne fournit que douleur et peur pour l'avenir. La forme de l'expressionnisme est cruelle et tendue, et la distorsion est utilisée pour exprimer l'inconfort avec la réalité concrète. Le style de peinture a été influencé par les prédécesseurs du siècle dernier tels que James Ensor, Edward Munch ou Vincent Van Gogh. À Vienne, en Autriche, ce courant de l'art expressionniste est apparu dans le groupe Séparatiste fondé par Gustav Klimt. Cependant ce courant sera encore particulièrement lié au style Art Nouveau, et Egon Schiele rejoint rapidement ce courant dans ce mouvement expressionniste. Dans son autoportrait qui est debout, il n'a pas hésité à montrer toute sa fragilité et sa vulnérabilité de personne nue. Il ne cherche pas à embellir son corps ou son visage et ne cherche non plus à s'exprimer, seulement au contraire à exprimer ses sentiments intérieurs. Il a adopté les caractéristiques posturales de l'expressionnisme allemand, qui sont des postures peu naturelles. Son corps était déformé par la torsion, ses bras tordus dans une posture torturée se trouvant derrière de son corps. La main est exagérément agrandie pour améliorer l'expressivité.